Kurzfilm Bolivia. Berlin 30 May 2008

liebe kunstfreundInnen, Am freitag den 30.mai.08 werden wir kurzfilme ausbolivien zeigen. Pablo Arce stellt Arbeiten aus seinerHeimat vor. beginn 20:30h okk/raum29prinzenallee 29 wedding-berlin wir freuen uns auf euren/ihren Besuch okk-team <<>>

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Primero de mayo en Berlin

Esta es una resena de lo que sucede cada primero de mayo en el barrio berlinés de Kreuzberg, si bien la fecha de este documento data del anio 2004 creemos que la lectura de este es bastante "gráfica" en cuanto a lo que ocurre todos los anios esé emblemático día por las calles e inmediaciones de la Kottbuser Tor. Acompanamos este material con algunos videos que atestiguan el desarollo de las protestas durante los últimos anios.

Fuente: http://www.periodicocnt.org/

Crónica de un compañero de la CNT, emigrado a Alemania por motivos laborales y actualmente afiliado a la FAU-AIT berlinesa, en la cual, a través de la narración de los actos celebrados en dicha ciudad con motivo del 1° de mayo, nos recrea la situación del
movimiento autónomo y alternativo alemán.


Berlín, 1° de mayo

El Inmigrante

Viernes tarde, 30 de abril. Manifestación"Kommunismus, statt Europa"
Las jornadas del tradicional primero de mayo comenzaron con una manifestación en la cualtomaron parte unas 3.000 personas y atravesó el centro de Berlín denunciando la hipocresíade la Europa de los empresarios, enemiga del@s migrantes, nacionalista y excluyente, respuesta al hipócrita circo mediático montado con motivo de la entrada en la UE de numerosos países del este de Europa en el mes de mayo.



Viernes noche. Concierto en el Mauerpark

Como se viene repitiendo desde hace muchosaños, la noche del viernes, en el Mauerpark (Parque del Muro, Berlín Este) albergó un concierto al que acudieron miles de personas. El despliegue policial fue impresionante, incluyendo miles de policías traídos especialmente para la ocasión de todos los rincones deAlemania, tanquetas, camiones "mamut" con agua presión para dispersar manifestaciones e incluso brigadas especiales antiterroristas pertrechadas con equipos antidisturbios.
Al filo de la medianoche, cuando habían concluido todas las actuaciones, la gente se concentró en la Eberswalder Strasse frente a un bloque compuesto por cientos de Bullen (literalmente "toros" en alemán). Después de unos minutos de tensa espera, tras el lanzamiento de unos cuantos petardos y un par de botellasde cerveza, los Bullen comenzaron a cargar.Al cabo de unos minutos hicieron retroceder a la multitud hasta un punto donde confluyen muchas calles y allí la dispersaron. Esto no significó que volviesen a casa, enfrentamientos esporádicos se sucedieron hasta bien entrada la madrugada. Este concierto y los posteriores disturbios son, como viene siendo habitualtodos los años, un ensayo de los enfrentamientos del día siguiente.


Sábado por la mañana. Sindicatos amarillos y Agenda 2010

Como también viene siendo tradicional desde hace años, los sindicatos del poder (DGB e IG-Metall), el PDS (el viejo partido de la dictadura comunista con otro nombre y disfrazado de socialdemócrata) y demás organizaciones políticas (maoístas turcos, kurdos, alemanes portando fotos de Stalin, Mao, Lenin y demás momias, trotskistas de todas las tribus perdidas de Israel, partidos marxistas leninistas, ATTAC y un largo etcétera).

En Alemania la eliminación de la mayoría de las prestaciones sociales tiene su fecha:2010. Todos los partidos políticos, sin excepciones, han diseñado un proyecto llamadoAGENDA 2010 que se llevará a cabo en los próximos años en toda Alemania, se trata de medidas ultraliberales muy agresivas y que ya el 3 de abril provocaron que cientos de miles de personas salieran a la calle a manifestarse: lasdiferencias entre ricos y pobres se van acentuando cada vez más y las condiciones de la clase obrera alemana están empeorando a pasos agigantados, ahora predomina el trabajo precario, los contratos basura, las prácticas no remuneradas, las ETTs y todo un paisaje bastante conocido en España. El discurso de la "crisis", "reformas necesarias" y "flexibilización" se repite hasta la extenuación en los medios y es indignante ver como la DGB (sindicato socialdemócrata con dirigentes en el gobierno), el PDS e incluso los "progresistas"Verdes, toman parte en estas manifestaciones en contra de estas políticas que ellos mismos han aprobado o consentido. Afortunadamente la FAU y diversas plataformas locales integradas por colectivos de barrio autónomos y anarquistas, están intentando plantar cara a estas medidas. Por este motivo la FAU consideró conveniente asistir a dicha manifestación con un bloque rojinegro propio.Los organizadores de la manifestación dieron órdenes explícitas a la policía de no dejarles marchar en dicha manifestación. Otro tanto ocurrió en Hamburgo donde al bloque rojinegro, integrado por unas 4.000 personas, se le prohibió marchar junto a los demás sindicatos.

Sábado por la mañana. Nazis en un barrio ocupa.

Desde hace unos pocos años, los nazis organizan también una marcha que atraviesa el Este de Berlín. A sus eslóganes racistas hay que añadir también otros que son un calco de los colectivos antiautoritarios, llegando incluso a definirse como anticapitalistas. Estos encuentran terreno abonado para sus discursos demagógicos y xenófobos en las deprimidas regiones del Este de Alemania. Sin ir más lejos, en el extremo Este de Berlín, en Marzahn, el NPD llega a alcanzar en torno a un 15

% de los votosen las elecciones locales, junto al 50% de losestalinistas del PDS. Es una situación muy com-plicada, no obstante, y sin minimizar la amenaza nazi, hay que reconocer que los fascistas tienen menos seguidores que en los años 90, son menos militantes, están muy divididos internamente (muchos acusan al NPD de "reformista"), son una minoría marginal y se ven superados en numerosísimas ocasiones por el movimiento antifascista alemán. De cualquier modo, la izquierda radical alemana está demasiado focalizada en el antifascismo, siendo incapaz de articular un movimiento anticapitalista que englobe a resto de la población y trascienda los límites de ese antifascismo.De esta forma, ofensivas tan duras como laAgenda 2010 apenas encuentran una seria respuesta organizada por parte de estos colectivos.

Antifas en Friedrichshain

Friedrichshain es un barrio del Este de Berlín que, poco después de la caída de la RDA, a principios de los 90, se llenó de centros sociales y viviendas okupadas. Después de repeler durísimos asaltos de la policía y agresiones nazis, conquistaron la propiedad de dichos edificios. La marcha nazi pretendía cruzar esta zona, de ahí la importancia de la contramanifestación antifa. A pesar de los intentos de la policía de proteger la marcha, barricadas, adoquines, coches ardiendo cortando la calle y3.500 manifestantes, obligaron a los nazis avolver por donde habían venido después de no haber realizado ni una tercera parte del recorrido previsto. Sólo gracias a la protección policial regresaron a sus casas ilesos. Se estima que acudieron 3.000 fascistas, la mayoríade ellos de fuera de Berlín, porque en Berlín no suman ni de lejos esa cifra.


Sábado 16:00h. Primero de mayoRevolucionario

A esa hora partió de Potsdamer Platz en dirección Kreuzberg una manifestación en la que toma-ron parte unas 4.000 personas pertenecientes a todos los colectivos anarquistas y autónomos de Berlín. La FAU asistió con un notable bloque.
Además de esta manifestación se llevó a cabo otra con todos los partidos maoístas, marxistas-leninistas y estalinistas. Turcos, alemanes y kurdos cruzaron el carismático barrio de Kreuzberg (barrio alternativo, mayoritariamente turco, punto fuerte del movimiento autónomo de Berlín Occidental durante los años 80) portando en procesión los tradicionales retratos de Lenin, Stalin, Mao, etc.



Street Fighting

Todos estos acontecimientos hasta ahora enumerados (excepto la manifestación Kommunis-mus, statt Europa y el intento de la FAU de formar un bloque anticapitalista en la manifestación de los sindicatos oficiales) se reproducen año tras año, exactamente igual, de una forma que podría denominarse ritual. Pero,¿cómo empezó todo?
Fue en el año 87 cuando, de forma inesperada, a un bloque de okupas y "Autonomen"que estaban resistiendo los asaltos de la policía con sus cascos de moto, palos, adoquines, molotovs y barricadas, se les sumaron los jóvenes turcos del barrio. Esto se repitió de forma espontánea, desorganizada al principio, hasta convertirse en un ritual que se viene repitiendo desde hace 17 años, transformándose en un espectáculo en el que tanto la policía como l@s manifestantes representan los mismos papeles de la misma obra, a las mimas horas, por las mismas calles y en los mismos escenarios.
La policía alemana actúa de una forma distinta a la española. Las cargas se realizan acom-pañadas de gases lacrimógenos y chorros de agua a presión en lugar de pelotazos de goma(práctica prohibida tanto en Alemania como en la mayoría del resto Europa). Después los Bullen corren, haciendo honor a su nombre de "toros", a lo largo de la calle ignorando generalmente a la gente que se agolpa contra las paredes o entra en los portales de las casas laterales. El juego transcurre como los San Fermines, correr y saber hacerse a un lado cuando es oportuno. Los Bullen, al final de la noche, están reventados de tanto correr y ofrecen un espectáculo patético chorreando de sudor.
Cuando el grueso de los manifestantes está más o menos disperso, secciones de 20 policías pasean como legionarios romanos deteniendo de una forma brutal y, sólo aparentemente, arbitraria a determinadas personas. En realidad estas brigadas identifican determinados mani-festantes gracias a los videos grabados previamente y, después, rastrean la zona hasta que localizan a algún/a "sospechos@". Si bien, al contrario que la policía española, no tienen autorización para romper las cabezas de toda la gente que encuentran a su paso, no les van a la zaga en cuanto a brutalidad. Amnistía Internacional ha publicado recientemente un informe sobre brutalidad policial y agresiones racistas por parte de los mismos que ha levantado ampollas internacionalmente. Muchos son votantes, simpatizantes e incluso militantes de grupos fascistas.

En estos "disturbios", a diferencia de los años 80, destaca una masa mayoritaria de curios@s, turistas tomando fotos y grabaciones.... El carácter político y espontáneo de estos enfrenta-mientos desaparece, y está granjeándose la enemistad de much@s vecin@s en un barrio predominantemente obrero e inmigrante. La importancia del 1º de mayo parece radicar en que es la única ocasión de todo el año en la cual se producen fuertes enfrentamientos abiertos con la policía. Es "la ocasión especial" del año. El resto del año el nivel de tolerancia policial es cero.
Desde hace bastantes años hay un debate interno dentro del movimiento juzgando si estos enfrentamientos son oportunos, su finalidad,los beneficios políticos que se obtienen, etc.

Muchos son los puntos de vista sobre lo que sucede en Berlín el 1º de mayo, pero sea como fuere, en Berlín existe un movimiento bastante fuerte y asentadas instituciones alternativas que escapan al control del Estado.

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GRITOS DE PAPEL Subculturas fanzines y publicaciones independientes en Bolivia (por huascar rodríguez garcia)

GRITOS DE PAPEL
Subculturas fanzines y publicaciones independientes en Bolivia

huascar rodríguez garcia

Exordio
El brevísimo ensayo que sigue a continuación pretende ser un acercamiento “teórico-conceptual” que puede ser utilizado −o no−, para futuras investigaciones acerca de los fanzines, las subculturas y el rokerismo en Bolivia.

Fanaticos rokeristas

"Estamos condenados a inventarnos una máscara, y después, a descubrir que esa máscara es nuestro verdadero rostro."
Octavio Paz.

Los “fanzines” pueden ser definidos como aquellas publicaciones independientes −hechas generalmente por jóvenes−, realizadas usualmente en collage y reproducidas en fotocopia, cuyos contenidos pueden ir desde la poesía y la pornografía, hasta noticias de bandas rokeristas1 o literatura e información política radical. El vocablo inglés fanzine significa literalmente “revista de un fan”: fan (fanático) y zine (revista). Sus orígenes pueden rastrearse en la década de los 60 (con el movimiento hippie) y más intensamente en los 70, cuando jóvenes rokeristas norteamericanos y europeos se encontraban hartos de que las principales revistas comerciales (magazines) de música rock, restringían la información de sus ídolos musicales, por lo cual grupos de aficionados empezaron espontáneamente a realizar sus propias publicaciones para difundir puntos de vista particulares de tal o cual banda o concierto, escogiendo libremente sus fotos e información favorita que las grandes revistas comerciales no ponían en sus páginas. Diríase entonces que los fanzines son expresiones espontáneas en papel, de subculturas2 por lo general −pero no siempre− rokeristas y juveniles. No necesitan gran presupuesto ni una inmensa estructura, pues para estas publicaciones es más importante llegar al lector de forma directa que tener tapas a todo color o posters desplegables.
También es menester mencionar que existe una ilimitada variedad de tipos de fanzines: los estrictamente musicales (metaleros, punks, etc.), los político-musicales, los literarios, los de comics, los personales (una especie de diarios con poemas o referencias personales únicamente entendibles en su totalidad para los propios autores) y un largo etcétera.
Es en la década de los 80 cuando se da un auge de los fanzines promovido e incentivado por fanzinerosos del primer mundo, quienes crearon a nivel mundial una dilatada red de intercambio y distribución de estas publicaciones vía correo postal. Dicha red abarcaba regiones tan remotas como Afganistán, Australia, Japón o Singapur, e intentaba superar la mediación del arte como mercancía. No obstante estos intentos conservaron las estructuras mediadas de la comunicación postal, y por tanto no lograron superar el aislamiento de los participantes de la red que se mantenían literalmente fuera de contacto. Añádase a esto que para los participantes del tercer mundo se hacía cada vez más difícil estar al tanto con los reenvíos de cartas y fanzines para la red, debido principalmente a los precios siempre más elevados en el uso del correo, por lo que el número de rip-offs3 fue creciendo extraordinariamente con el paso del tiempo. Finalmente la proliferación del uso masivo de internet convirtió obsoleta y anacrónica aquella red mundial de intercambio de fanzines, lo cual sin embargo no significó de ninguna manera la extinción de estos.

Fanzines en Bolivia

Durante la primera mitad de los 90 varios jóvenes del país participaron activamente en la todavía por entonces existente red mundial de intercambio postal de fanzines: Oruro, Cochabamba, Sucre, Tarija y La Paz principalmente. Hasta donde tengo entendido el primer fanzine −en el sentido literal del término− de Bolivia, vió la luz en La Paz entre 1990-92.
En Cochabamba el primero en aparecer se llamaba “Insultos” y salió en marzo de 19934. Esta publicación rokerista y poco creativa incluía entrevistas a bandas locales de música, propaganda anarquista y algunos toques nacionalistas. Posteriormente aparecieron varias más, muchas de las cuales han desaparecido para siempre y resultaría imposible conseguirlas hoy: El Gallo Loko, AlternativA, Monte de Venus, Kolores…. Actualmente existe una profusa cantidad de publicaciones independientes que circulan de forma harto restringida y de mano en mano en la ciudad: El Monstruo, Ánimo, Carcomiendo, Ula-ula…….. Conseguirlas y comentarlas todas resultaría algo tan moroso como inútil, sobretodo porque un aspecto importantísimo de algunas de estas manifestaciones subculturales está referido a la desaparición.

La voluntad de poder como desaparición

"La tierra sigue a disposición de las almas grandes. Aún hay muchos asientos vacíos para los que están solos −aislados o en pareja−, en los que sopla la brisa perfumada de mares silenciosos. Aún hay una vida libre a disposición de las almas grandes. Quien posee poco no corre el riesgo de que le posean a él. ¡Alabada sea esa pobreza sencilla! Donde acaba el Estado empieza el hombre que no está de más, la canción de quien es necesario, la melodía única e insustituible."
Friedrich Nietzsche.

Ciertamente al estar vinculado a la idea de “fánatico” de algo, el término fanzine tiene una connotación un tanto molesta. Muchas de las personas que a veces publicamos revistas en fotocopia no nos identificamos en lo absoluto con el término “fan”, por lo cual de aquí en adelante llamaré a estas revistas subterráneas simplemente como PIs (Publicaciones Independientes). Ahora bien, también es cierto que muchas de estas publicaciones merecen nomás recibir el nombre de fanzines, ya que no son más que una absurda y aburrida acumulación pueril de irrelevantes fanatismos acríticos de todo tipo. Así que ahora hablaré solamente de aquellas PIs que son parte de una estrategia de desaparición. Pero antes de ello voy a aclarar lacónicamente un par de conceptos útiles para la reflexión.

El término voluntad de poder fue al parecer utilizado inicialmente por Nietzsche, y está referido no a la búsqueda y ejercicio del poder en sí5. Ni el poder es un objeto ni la voluntad quiere objeto alguno; lo que quiere es afirmarse a sí misma: voluntad de poder es sobre todo voluntad de vida −de deseo dirá Deleuze, de suerte dirá Bataille. Esta voluntad es la fuerza de desear y de destruir los valores establecidos para crear otros nuevos y distintos. Diríase que la voluntad de poder es como un niño que juega y ríe afirmando su inocencia y su alegría al destruir valores reactivos, viles y bajos que sojuzgan la vida. Ahora bien, el concepto de voluntad de poder como desaparición es un término creado por Hakim Bey6 y se refiere a la praxis conciente y secreta −aquí y ahora−, de cualquier actividad no mediada por el espectáculo, las instituciones o las normas, y desarrollada en ciertas áreas o territorios −físicos o psíquicos− ocupados clandestinamente. Estos lugares, que pueden ser llamados zonas autónomas temporales o TAZs7, son regiones de duración efímera y regidas únicamente por el deseo. Es en este aspecto perecedero de tales zonas donde radica su eficacia en tanto lugares libres, ya que se desvanecen antes de que la autoridad las aplaste, y se reconstituyen en cualquier otro espacio y tiempo. Las TAZs están además cubiertas por un manto protector de invisibilidad que permite la realización de cualquier propósito subversivo, ilegal o peligrosamente marginal. Dicho manto de invisibilidad se dejará caer sólo en el caso extremo de una confrontación final con la dominación y sus agentes. Pero hasta mientras, la TAZ provee la clase de intensificación asociada con la revuelta sin conducir necesariamente a su violencia y sacrificio; es más, en realidad elude, en la medida de sus posibilidades, el fútil martirio de la confrontación violenta y directa. Se trata de un ataque contra las estructuras de control, esencialmente contra las ideas, cuyo objetivo es dotarse de espacios con capacidad de permanecer ignorados, “invisibles”. Como advertirá el lector atento, la voluntad de poder como desaparición no significa una “renuncia a la lucha”; significa simplemente la búsqueda de la realización furtiva del deseo: no todos tienen que enterarse de todo. Este aspecto secreto de la voluntad de poder como desaparición tiene un objetivo táctico únicamente, y puede tener múltiples aplicaciones en la vida cotidiana, el sexo, el arte, la fiesta o la política.

Pero volviendo al tema que nos ocupa y del que me alejé no recuerdo bien cómo, debo mencionar que las PIs nacen y circulan fundamentalmente a nivel de TAZs, es decir que no buscan un reconocimiento tácito de nadie, no son producidas a nivel masivo ni para un consumo generalizado, y se desarrollan por lo general sólo con fines lúdicos. Las PIs de este tipo valoran la creación estética en tanto que las obras sean únicas e irrepetibles tal como planteaba también Antonin Artaud. En esta línea hay algunas PIs que llevan esta idea a un nivel más radical todavía: me refiero a las PITO (Publicaciones Independientes Totalmente Ocultadas u olvidadas), publicaciones que intentan llevar al máximo el inmediatismo −es decir la no mediación−, y buscan ser coronadas con los laureles del olvido. De hecho algunas PITOs no son nunca publicadas ni fotocopiadas, sólo existen los originales para ser degustados únicamente en los círculos de las TAZs.

Como podrá observarse, tanto las PIs como las PITOs, pueden considerarse como algunas de las expresiones subterráneas y literarias −o anti-literarias− más radicales que en los últimos años han proliferado en varias ciudades del país.

Con todo, los fanzines, las PIs y las PITOs, son −o pueden ser en tanto voluntad de poder como desaparición−, en definitiva, una respuesta creativa de los pequeños y efímeros grupos de afinidad subcultural con estructuras rizomáticas −subterráneas y descentralizadas−, ante la sociedad y sus valores ficticios que someten a los jóvenes a una cada vez más asfixiante desespacialización8. Todo lo anteriormente dicho me lleva a pensar que estos dispersos, veleidosos, fragmentados, variopintos y deleznablemente conectados grupos de afinidad, encuentran así en la escritura, el dibujo y el collage, formas efectivas de comunicación y ruptura del orden: una ruptura intuitiva, capaz de abrir puertas discontínuas y túneles secretos en medio de la oscurecida luz crepuscular de cadavérica palidez que el mundo actual nos ofrece.

Cochabamba, carnaval del 2005.

1Para los no iniciados son necesarias algunas aclaraciones. El caprichoso neologismo denominado “rokerismo”, está referido al conjunto de actitudes y discursos vinculados con la música rock −en sus infinitos subgéneros−, el cual es capaz de crear espontáneamente en sus adeptos una sensación e ilusión de pertenencia a “algo”. Esto es que el rokerismo crea en sus aficionados un sentimiento de adhesión a una identidad colectiva subcultural; identidad que busca principalmente −pero no siempre ni de igual forma en todos−, un reconocimiento simbólico de prestigio ante el resto de los rokeristas y de la sociedad en su conjunto. Este capital simbólico que los agentes del rokerismo buscan implícitamente puede adquirirse a través de lo que llamo el saber rokerista, es decir, un grupo de conocimientos sobre el rokerismo universal y local, sus tendencias, historias, etcétera. Tal prestigio y búsqueda de reconocimiento también se da en la conformación de bandas musicales. Ahora bien, por supuesto que el rokerismo no busca solamente el prestigio o el capital simbólico, tales aspectos son tan sólo algunas de sus características. El rokerismo es básicamente una suerte de pasión musical −a veces desenfrenada−, que se autosatisface por sí misma y que es susceptible de ser utilizada y manipulada por el capital; razón por la que sería un error considerar a todas las expresiones rokeristas como un paradigma ideal y romántico que siempre ataca a lo social-instituido, ya que muchas de estas manifestaciones juveniles se revuelcan en la vacuidad espectacular del consumismo, sino en actitudes reaccionarias o cercanas al fascismo en algunos casos.
2 Digo subcultura porque el término me parece más adecuado que contracultura. El primero está referido a aquel grupo de saberes, prácticas, códigos y expresiones culturales que perviven y se desarrollan concientemente “debajo” de la cultura oficial, institucional y dominante −estatal, religiosa, moral, etc.−. Esta “subterraneidad” hace que las subculturas generalmente busquen la desaparición (por ejemplo los grupos que usan psicotrópicos, los cultos secretos o los que realizan actividades subversivas o peligrosamente marginales). La contracultura en cambio se refiere a aquellas expresiones rebeldes que persiguen el enfrentamiento: buscan mostrarse, oponerse y trascender la cultura institucional (como algunos de los primeros hippies por ejemplo). Estos conceptos sin embargo, no son rígidos y puede ser que en determinados grupos o circunstancias se entrecrucen.
3 Sinónimo de estafador en la jerga fanzinerosa de los 80. Término con el que se designaba a las personas que habiendo recibido cartas y fanzines del exterior, no se tomaban la molestia de retribuir la gentileza enviando a la vez alguna producción de sus propios países. También se daban los casos de gente que distribuía volantes anunciando tal o cual fanzine inexistente para recibir algún regalo de intercambio gratis sin responder ni enviar nada a cambio.
4 Los antecedentes de las publicaciones independientes en Cochabamba pueden rastrearse desde fines de la década de los 80. Cuando hablo del primer fanzine de la ciudad, me refiero a la primera publicación que se autodefinió con este epíteto generalmente vinculado al rokerismo.
5 Al concepto voluntad de poder algunos le atribuyen también un sentido esotérico: sería la fuerza inmanente de cada ser mediante la cual se podrían conseguir prodigios. Véase al respecto Jean Michel Pedrazzani. El ocultismo. Bruguera. Barcelona. 1977. pp. 41-57.
6 Hakim Bey es un oscuro filósofo underground inventor del anarquismo ontológico.
7 En inglés Temporary Autonomous Zone, cuya abreviación sería TAZ. Es otro concepto de Bey. Véase de este autor La Zona Temporalmente Autónoma. Fetiche. Cochabamba. 2004.
8 Debe añadirse a esto que tales grupos de afinidad no forman un “movimiento” en sí, pese a que en el pasado algunos intentaron crearlo.

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Música ritual para la negación del control

Thee Angels Ov Light Meet Thee Angry Love O r c h e s t r a



Psychick Youth Rally

Entusiasmo joven y secretos por correo, una buena combinación. Un evento con un toque de ilegalidad, que se ha hecho familiar desde entonces. Thee Angels Ov Light Meet Thee Angry Love Orchestra fue organizado por Thee Temple Ov Psychick Youth en el 23 de Abril de 1988. Una celebración, un encuentro de la Tribu. Un edificio abandonado en Halloway Road fue encontrado, ocupado y transformado en la semana anterior al evento. Proyectores filmicos, comida e instrumentos fueron colocados y la Red fue informada. Todo parecía funcionar bien...

Pero luego, mientras el 23 se acercaba, las autoridades comenzaron a interesarse en nuestro pequeño evento. En el mismo gran día, la policía desalojó a los voluntarios de T.O.P.Y. del edificio, amenazándolos con arrestarlos si retornaban. Los bomberos fueron llamados (¡aparentemente por una insignificante fogata afuera del edificio!) y una de las paredes del edificio fue derrumbada haciendolo inhabitable y destruyendo todo el trabajo que tomó hacerlo un lugar sacro.-

Los Individuos de T.O.P.Y. involucrados en el proyecto respondieron a esta violación con su mayor creatividad y energía. Lugares alternativos fueron encontrados rápidamente mientras el proceso de control fallaba una vez más. Otra prueba de ,que por más que el control se esfuerce en suprimir todo placer genuinamente subversivo, la magia se defiende por sí misma.-

El evento se realizó en una fábrica abandonada, Cruces Psiquikas mostraban el camino. Fue una larga noche de explorar el edificio, conversar, compartir, y por supuesto, el ritual. El sonido de el CD 'Thee Angels Ov Light Meet Thee Angry Love Orchestra' (editado por Cold Spring Records) es el único archivo de esa noche, además de los recuerdos de los participantes.

Esta música no es entretenimiento, es el archivo de un evento. Es parte de nuestra historia. Es música ritual para la negación del control. Para recordar que un puñado de Individuos, con una intención focalizada, pueden lograr lo Imposible.
EDEN/KALI 23/4/95

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FRAGMENTO I
FRAGMENTO II
FRAGMENTO III

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Enrique Symns es un virus

Enrique Symns nació el 2 de enero de 1946 en Lanus, Provincia de Buenos Aires. Cultor de un periodismo inteligente y ácido a la vez, trabajó en diferentes medios: fue redactor del diario "La voz" en el año 1982, de "Clarín" en 1983, y en 1988 del diario "Sur". Siempre dentro del campo del periodismo gráfico, su presencia aportó una cuota innovadora en revistas como "Eroticón" (1986-1987), "Fin de siglo" (1989-1991), revista dirigida por Vicente Zito Lema, en la cual tuvo origen - en forma de suplemento - la ya mítica y desaparecida revista "Cerdos y Peces", revista que luego cobró una autonomía propia, dejando hasta el presente una impronta difícil de superar en cuanto al desarrollo de un estilo marginal, despojado de máscaras y convencionalismos. Fugaz vida tuvo la revista "El Cazador" - sólo existen tres números, difíciles de hallar -, también fundada y dirigida por Symns. Finalmente, utilizó su corrosiva pluma en "La Maga", durante los años 1998-1999. Luego partió hacia Chile, donde creó la revista "The Clinic".



LOS REDONDOS, NIETZSCHE, BURROUGHS, COCAINA, POESIA, LUCA, SEXO, ROCK CHABON Y LA INFATIGABLE TEORIA DEL COMPLOT, SON ALGUNOS DE LOS TEMAS QUE ENRIQUE SYMNS DESGRANA A LO LARGO DE ESTA ENTREVISTA.
UNO DE LOS POCOS PERSONAJES INDOMABLES DE LA CULTURA ARTÍSTICA MARGINAL DE LAS ULTIMAS DOS DECADAS.
ABRE LA BOCA Y NO QUEDA NADIE EN PIE.

Memorias de un viejo indecente


Enrique Symns no se cansa de decir que ya tiene sesenta años y que quiere vivir en la leyenda. Con su melena de canas largas encarna una especie de profesor Locovich diabólico, que afirma que no se avergüenza de no tener nada: “Esta ropa que tengo puesta no es mía, me la regalaron”, se confiesa mientras se le escapa su rosada panza por entre los huecos de una camisa a la que le faltan algunos botones.

“Y que querés: me quedé pelado, estoy gordo, las chicas no me quieren besar porque se me cayeron los dientes”, se lamenta por celular ante un hipotético Sebastián Ortega en un pasaje de su obra Un guión para Tinelli, que estuvo en cartel en el Café Ghandi hasta comienzos del mes de abril. La pieza, que contó con la presencia del actor Héctor Ledo, fue escrita por Symns en sus días como habitante de el Bolsón –paraíso hippie que lo encontró fugazmente haciendo radio en FM Alas-. “Tres días sin dormir, mucha merca, pum-pum y listo”, cuenta riéndose y acaparando la tensión de todo el bar La Perla, donde estamos realizando la nota.
Aunque lejos del sur, Symns volvió a la radio y hoy se ocupa de conducir La noche del cazador todos los viernes de 22 a 01 por Radio Ciudad, algo que, según él, lo hace “sólo para poder pagar el alquiler en Buenos Aires”.

El héroe del Whisky, como lo llamó alguna vez el Indio Solari, saborea su ginebra de las cinco de la tarde y muestra su libro próximo a salir. De acuerdo a sus palabras, En busca del asesino es un thriller real sobre un crimen en el que él estuvo involucrado. “Es mejor que el otro pero se va a vender menos”, analiza refiriéndose a la publicación El señor de los venenos, que ya va por la tercera edición y en el que cuenta sus aventuras y recuerdos de la época en la que era el monologuista oficial que abría los shows de los Redonditos de Ricota, oficio que se extendió hasta comienzos de los noventa. Época en que flameaba como bandera under su revista Cerdos y Peces. En ésta, además de notas a las nuevas figuras de rock (el Indio llegó a publicar poesía y dibujos bajo un pseudónimo) o del teatro independiente, Symns inventaba fabulosas entrevistas a Micky Rourke o firmaba notas simulando ser el escritor William Burroughs.

De allí surgió su Teoría del Complot, por la cual afirma: “todavía hoy, que la humanidad está controlada por leyes absurdas, considerando la familia y el hogar como uno de los instrumentos de dominación que posee el sistema”. En este contexto, aparece el espacio de lo salvaje del bar como lo opuesto a la domesticación familiar.
¿Qué te sugiere que en Castelar haya un bar que se llame Tarzán?

Y mirá, dentro de lo que es la construcción tremenda que esa la ciudad, que consiste en la eliminación de toda trasgresión con lo regular de sus calles y sus veredas, es la encarnación del capitalismo. Te educan desde niño para tres cosas: estudiar, trabajar y casarte. Eso es el proyecto de la ciudad. Y ahí se terminó la aventura. Dejás de ser un niño y te convertís en uno de esos bastardos que andan por acá. El bar, ante esto, es el último lugar en donde todavía existe la aventura posible de que te pase algo distinto. En los otros lugares nunca te va a pasar más nada, ¡y menos en el hogar! En el bar entonces están las conversaciones transgresoras, están los amigos marginales, los intelectuales, las putas. Hasta los posibles romances. Por lo tanto lo llamo la selva. De ahí puede estar la posibilidad de ser un Tarzán, aunque sea por un rato. Porque el bar, si bien es el último reducto, la última porción de selva que le queda a la ciudad, es muy pequeño.


Lo último que había escuchado de vos antes de los libros fue el tema “Soy un virus”, que grabaste con los uruguayos de La Tabaré. ¿Con esto te referís al viejo complot?

Sí, pero es algo serio. Lo he hablado con virólogos. La palabra es un virus traído por extraterrestres para dominarnos. Ellos se alojaron en el cerebro de los monos hace millones de años y les enseñaron a hablar para poder sobrevivir. Cuando los monos hablaban ellos respiraban. Pero es una teoría que no es mía. Lo podés rastrear en Tótem y tabú de Freud o en El trabajo de Burroughs. Porque el origen de la palabra es un misterio, pero lo han logrado junto con otras invenciones: palabras, letras, el dinero, el trabajo, Dios. Imaginate, ¡la nada!

¿Y la noción del tiempo cómo juega?

Otra invención. Porque los científicos se olvidan de que el tiempo y el espacio no existen, son leyes creadas por la mente. ¿Qué es lo que nos transforma en esta especie de monos especiales? La invención del calendario. Porque, como diría Artaud, cuando crearon el reloj “nos hicieron esclavos de nuevo”. Nos sacaron el grillete de los tobillos y lo pusieron en la pulsera. El reloj te mata, te va envejeciendo, te va destruyendo la vida. Por eso es hermoso ver a un hombre con el ojo de un tigre acechando al tiempo para matarlo.



¿La educación es parte del complot?

Al final tenés que estudiar porque tenés que aprender a utilizar el lenguaje. Yo veo a los niños chiquitos y es maravilloso. Un niño hasta los tres años vive 7 mil años, porque no existe el tiempo. Luego, con el lenguaje, se le empiezan a transmitir conocimientos, como el tiempo. Lo agarra una maestra y lo convierte en un panadero, en un estudiante de sociología, ¡en una mierda! Sin sueños, sin poesía. ¿Cuántos quedan que sobreviven a ese matadero de almas en que consiste la educación? Porque un ser humano lo que tiene que hacer es nunca dejar de ser niño. O sea, ser un duende. Porque un duende es eso: un ser escondido en el rostro de un viejo.



¿Y ser un duende qué implica?

Nunca rendirse. No saber nada. Es como si vos fueras el extraterrestre que mira a los mandriles vivir... y encima una vida impiadosa, desagradable. ¡Viven en parejas! No conozco una sola pareja que sea feliz. Se casan y dejan de flotar. Empiezan a preocuparse, dejan de coger, de besarse la concha. Se convierten en cajas de seguridad, cuidan la economía. Porque la base del capitalismo no es la familia, es la pareja. La base de la maldición del mundo es que un hombre y una mujer se enamoren. El amor es una psicosis colectiva. Cuando el hombre se enamora se convierte en un imbécil, en un degenerado. Lo dijo Freud: “el encuentro entre el hombre y la mujer es imposible porque cuando el hombre se enamora busca a su madre”. Y la mujer busca en el hombre a Dios, busca algo más misterioso, pero no lo encuentra. Ninguno encuentra al otro. Entonces se forma ese nido de frustraciones donde comen, duermen, cagan, tienen hijos y reproducen la maldición.


Vos siempre dijiste que la única manera de escapar al Complot era a través de la locura. Hoy en tu obra Un guión... el discurso que primero es políticamente correcto cambia cuando las drogas hacen efecto. ¿El punto de contacto es que el gobierno del inconsciente es lo que permite sustraerse, aunque sea por un momento, del Complot?

Puede ser. Yo, por ejemplo, a la locura la pude experimentar a través de las drogas. La que más me llevó adentro fue la cocaína. No el ácido lisérgico o la mezcalina que me metieron en experiencias excepcionales o que me asustaron. La cocaína es la que me introdujo en el manicomio de mi cerebro, que es como una radio en la que hablan los demás. Porque yo soy un sujeto hablado, en el que hablan mis padres, mis abuelos, no yo. Entonces cuando vos tomás cocaína y te pasás días sin comer y sin dormir, llegás a lugares del cerebro impensados. Nietzsche lo decía así: “cuando vos mirás e abismo, el abismo te mira. Y le gustás”. El inconsciente quiere que vos hagas eso, que sufras para que él goce.



En tus notas y libros es constante la mentira, como citar autores o firmar con nombres falsos. ¿La mentira es un recurso para salir del Complot?

Pero esas no son mentiras, son trucos lingüísticos. Por ejemplo: si yo tengo algo importante para decir se lo adjudico a otro, porque si lo digo yo nadie me da bola. Pero la mentira es otra cosa. Por ejemplo, vos estás casado. Conocés a una chica, te la cogés. Vas a tu casa y no tenés por qué contarlo. ¿Por qué vas a hacer daño? Eso es una mentira. Hay derecho a tener secretos. Pero te dio el teléfono. La llamás y le decís a tu mujer que vas a trabajar. Dos mentiras dan un engaño. Y después con el tiempo se hace tu amante. Muchos engaños dan traición. Entonces la gente está acostumbrada a traicionar. Todos viven traicionando.

¿Vos por qué creés que los rockeros no me dan bola? Tipos que son ricos, que hasta hace poco tiempo veía. Porque yo soy testigo de esa traición que hicieron. Porque siempre quisieron eso: tener una pileta llena de conchas, con cámaras de video, sanguches de solomillo de no sé donde y viajar en un avión con el jet-set.


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Laibach y el Estado NSK

Laibach nacieron en 1980 como artistas, músicos experimentales y agitadores culturales, censurados desde su primera actuación en público. En 1984 crearon una organización más amplia junto a los artistas Irwin y los performers del colectivo Scipion Nasice, que dio como resultado el movimiento estético NSK (Neue Slowenische Kunst), considerado una de las experiencias artísticas más potentes y controvertidas de las últimas décadas. Laibach, que entre los años ochenta y noventa se dio a conocer por sus experimentos de música industrial, techno y plagiarista, combina elementos de la cultura popular con la subversión de la política, la alta cultura con provocaciones subculturales, cuestionando las expectativas “normales” del arte y la política en una época postindustrial y posguerra fría.



Laibach nace como asociación cultural juvenil en 1980, en un pueblo minero centro de la vanguardia obrera yugoslava llamado Trbovlje.

Desde sus inicios, Laibach pretende una ruptura simbólica e ideológica uniendo elementos nazi-fascistas, stalinistas, nacionalistas yugoslavos y eslovenos, así como un ambiente cruce entre el nazi kunst (arte nazi) y el soc-art (arte socialista).

En su primera acción, los propios círculos obreros denunciaron a las autoridades, siendo la actuación prohibida. Tiempo después se enfrentaron a algo parecido a un juicio televisado en una entrevista con el periodista Yure Pengov, tras lo cual el grupo fue prohibido definitivamente.

No obstante, las autoridades yugoslavas no ejercían una acción directa contra este grupo, ya que no podían encarcelarles por raparse el pelo y citar a Tito y a Kardelj, ya que era la misma base en que descansaba su sistema político.

Los primeros discos fueron publicados a través de una discográfica alemana, y pronto miraron a Europa realizando conciertos como los de su gira por la "Europa Ocupada" (NATO Tour). Era habitual en Laibach hacer versiones de canciones comerciales en Occidente, capaces de convertir en himnos totalitarios "Across the Universe" de los Beatles, o "One Vision" de Queen. Laibach, pretendía identificar sus propias estructuras totalitarias con las de Occidente, utilizando para ello el mismo método de expresión de la cultura del entretenimiento; el rock que, aunque supuestamente es expresión de libertad, es vehículo de dominación en occidente.

Tras la independencia, Laibach regresa a Eslovenia como iniciador y referente del debate democrático. Sin embargo, continúan su labor, dado que, en sus propias palabras:

"El Este se colapsó porque creyó ciegamente en la definición utópica occidental de la libertad del individuo. El Oeste sólo sobrevive porque astutamente estableció un sistema que insiste en que la gente es libre. Es decir, bajo la democracia la gente cree que está actuando de acuerdo con su voluntad y deseos propios".

En 2003 publican el álbum WAT (War Against Terrorism) influído por la grave situación internacional. Su tema principal (primer single) "Tanz Mit" habla de las relaciones entre Estados Unidos y Alemania; dice el grupo que ya que USA enseñó a Alemania una recuperación económica tan milagrosa tras la Segunda Guerra Mundial, Alemania ahora prestará su actitud bélica a Estados Unidos ("y si es así" , dicen , "estaremos bailando durante mucho más tiempo")


Laibach forma parte del colectivo NSK (Neue Slovenische Kunst -- Nuevo Arte Esloveno), que adquirió el carácter de nación durante la separación de las repúblicas de Yugoslavia, como reacción a los "hecho nacionales" y los enfrentamientos armados derivados.

NSK es un estado cuyas fronteras no se encuentran en el espacio, sino en el tiempo. NSK existe en los eventos que se producen en las zonas que caen temporalmente bajo su jurisdicción, reproduciendo en ellos las estructuras estatales.

Conceptualmente, si el mecanismo totalitario consiste en la fabricación del futuro mediante la manipulación del pasado, el "retro-garde" en NSK recupera y adapta el pasado como reflejo del presente.

Tras esto, hay todo un intento de denuncia y transformación de las estructuras totalitarias que se esconden tras la apariencia de los sistemas políticos: ya sean democracias o dictaduras.


P. Según el psicoanalista esloveno Slavoj Žižek, Laibach probó el que la ideología no es sino un contenedor vacío, que permite a todos tomar de ella exáctamente lo que necesitan en ese momento. ¿Está Laibach de acuerdo con esta teoría? ¿Se aplica esta caracterización a vuestro punto de vista sobre las ideologías? (Sonic Seducer, Alemania, 2003)

Sí, estamos de acuerdo en esto con Slavoj Žižek. Las ideologías son como supermercados modernos; de hecho venden un montón de nada pero a corto plazo dan al consumidor la sensación de tenerlo todo. El efecto en la gente es entonces parecido al producido por las drogas.


P. ¿Es posible hablar sobre el arte de los símbolos en vuestro trabajo? (ROCKERILLA - ITALIA)

Los símbolos no son un producto artístico; son cosas vivas o muertas, y el arte tan sólo puede darles nuevos significados. En cuanto que el símbolo es materia que alberga vida, es la expresión de una cosa que no puede ser caracterizada de ninguna otra forma. El símbolo está vivo en tanto se encuentra preñado de sentido. Nuestro trabajo es puro porque nuestros símbolos están preñados sin ningún sentido

P. Las reacciones a Laibach revelan una extrema controversia, y parece que mucha gente os malinterpreta. ¿Os sentís responsables por las consecuencias de vuestros actos? (Bravo)

Nuestra única responsabilidad como ingenieros de almas humanas es permanecer irresponsables. No podemos ocuparnos de satisfacer las expectativas que otros tengan sobre nosotros. Creemos que en el arte la moralidad no tiene sentido, que en la práctica es inmoral, y que en la gente, es una enfermedad.
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Tres usos de la "mitología" andina: Wiracocha-Tunupa, la no explotación del Cerro Rico de Potosí y Tata Santiago. (Waskar Rodriguez)

Tenemos el agrado de presentar para ustedes este trabajo de investigación realizado por Waskar Rodriguez que ve la luz "pública" en el blog de la radio perdida, esperamos que este aporte genere intercambio, debate, flujos y reflujos respecto a sus postulados. Agradecemos la confianza y el trabajo de Waskar.

"El punto de partida es que la noción de “mito”, en sus distintas acepciones, es una invención occidental, y por tanto la “mitología” amerindia sería el resultado de un artificio colonial creado inicialmente por los primeros recolectores de relatos indígenas, es decir, por los primeros cronistas españoles ..."


(haz click en la izquierda para ver el documento en tamano completo. Tambien puedes bajarlo, copiarlo y citarlo libremente)

Read this doc on Scribd: TRES USOS de la mitologia andina total completo!!

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Libellula (Metal gótico desde La Paz Bolivia)

http://www.myspace.com/libellulas

Libellula se forma a finales del ano 2002. Jovanka Estrella (Bateria) y Patricia Paredes (Guitarra) luego de conformar la banda Tramline Ferret la cual se remiti.. a un receso contactaron a Paola Ter..n (Voz) para formar un nuevo proyecto. Grace Calero (Teclados) tambien se une al proyecto. Luego de audicionar bajistas para la banda, Milagros Santalla toma el puesto y algun tiempo despues Karim Paton se incorpora en vocales y coros.

Unos meses mas tarde se realiza la primera presentacion de la banda en Equinoccio el 26 Noviembre de 2003.Por ese entonces la intencion era hacer covers de bandas lideradas por mujeres. Los covers variaron desde bandas como Evanescense hasta clasicos pop rock.

Luego de esta presentaci..n y por razones personales Milagros Santalla dej.. la banda. Las audiciones de bajista continuaron sin suerte. Entretanto Grace Calero tambien dejaria la banda al trasladarse a la ciudad de Santa Cruz.

Finalmente Alvaro Cuevas (Guitarrista de Ciudad Liquida) tom.. el bajo. Con la banda completa se programaron subsiguientes tocadas durante todo el ano 2005; principalmente en Caza Duende y Equinoccio II. Hasta este punto la banda ya tenia algunas composiciones completadas. El estilo y la influencia en los covers fue cambiando, busc..ndose un sonido mas duro. Las composiciones tambien tendrian un cambio en esa direccion.

En este punto Libellula fue contactada por Marcelo Martinez (Cancervero Producciones) para formar parte de un compilado latinoamericano de canciones tocadas por bandas conformadas por mujeres. Libellula participa con el tema DROWNING como primera experiencia en estudio. Lugo de participar en esta grabacion.

Alvaro Cuevas no pudo continuar en la banda debido a sus compromisos con Ciudad Liquida. Libellula se quedaba sin bajista otra vez.

De forma sucesiva a este trabajo, Libellula fue invitada al evento Femme Rock III – organizado por Cancervero y Krake producciones en Taypi de La Paz, en noviembre de 2006. Para esta presentaci.on Libellula llama al experimentado bajista Ivan Torres para participar en el concierto. Luego de una excelente acogida del publico en esa presentacion, el siguiente paso fue la composicion de temas originales.

Las siguentes presentaciones serian en Roccmuss compartiendo escenario con otras bandas como Zahir, Puma Punk y Sweet Shadow. Caracterizando las mismas por una gran respuesta del publico hacia Libellula.

El siguiente paso es la grabacion del primer trabajo de la Banda y el estreno de su primer video clip para la primera semana de Abril.

En septiembre de 2007 Libellula toca en vivo en el programa Axesso, presentando a su nuevo bajista Ivan Suarez.

El 2008 es el año del nuevo disco de Libellula. Además de la filmación del nuevo videoclip.


Paola Teran - Voz; Karim Paton - Voz; Patricia Paredes - Guitarra; Jovanka Estrella - Bateria; Ivan Suarez - Bajo Sigue leyendo

Magia Urbana

Magia Urbana
(recopilación de ideas de Barbelith)
por Frater Anonymus

La Magia Urbana consiste en la Aplicación de técnicas antiguas dentro del contexto de un paradigma moderno. Asumimos que así como la naturaleza tiene espíritus y guías, la ciudad también ha desarrollado sus propios espíritus y guías. No es necesario abrazar a un árbol o meditar dentro de una cueva para obtener resultados mágicos.

Un espíritu guía puede ser una paloma, un gato, un perro o cualquier otro animal que pase buen tiempo en las calles. Hasta un vagabundo puede serlo. En vez de entrar en trance con un tambor indoamericano inténtalo con la estática de la T.V

La Magia de Ciudad cree en el Animismo. El Animismo es creer que todas las cosas tienen un espíritu. Las religiones nativas americanas son un buen ejemplo. Un cuervo existe, por ende tiene un espíritu con el cual puedes comunicarte, ya sea el espíritu de ese cuervo en especifico o el arquetipo espiritual de todos los cuervos. Esto puede ser aplicado a cualquier cosa, por ejemplo, IXAT es el Dios de los Taxis.

Los humanos tendemos a darle espíritu a un objeto o a un lugar cuando los comenzamos a personificar, le damos atributos antropomórficos y hasta le hablamos. Por ejemplo, tienes un carro que has conducido por años y has creado un apego emocional a este. Cuando no prende rápidamente, le hablamos, frotamos nuestros dedos contra el tablero o hasta le ofrecemos algo a cambio. Eso es animismo.

Así como muchos magos intentan conectar con la Madre Naturaleza, el mago urbano debe conectarse con la Ciudad. Trata a la Ciudad como una entidad propia.

Cada Ciudad posee un Gemelo Mítico. La clave de la magia urbana es obtener acceso a este gemelo. La mejor manera para hacerlo es:



A. Salir mucho a la calle.
La Ciudad siempre tiene mucho que ofrecer pero lo ignoramos por completo. Cada calle, cada señal, cada sonido esta tratando de comunicarte algo. Visita calles que nunca frecuentes, fíjate bien en las calles que recorres todos los días y veras que había un mensaje en ellas que no habías visto. Muchos de nosotros venimos preprogramados para solo ver ciertas cosas de la ciudad, fíjate bien en todos los detalles.



B.Aprender de la historia y mitología de la Ciudad
Toda Ciudad tiene una historia acerca de su fundación, las personas que la crearon, el significado de su nombre, etc.... todos estos datos pueden ser pistas importantes para la forma de comportamiento de la Ciudad. En la actualidad cada ciudad tiene pequeñas subculturas, sitios importantes y zonas históricas, estos datos también deben ser analizados.



C.Encontrar Zonas de Poder
Si la Ciudad es una entidad entonces debe tener sitios en donde la energía se acumula. Esto deriva de la idea de los 7 chakras. Los chakras son centros de poder dentro del cuerpo humano que se encuentran a lo largo de la columna vertebral.

Las ciudades también tienen zonas de poder y es deber del mago urbano comenzar a encontrarlas. Los centros comerciales o los Parques son puntos de energía importantes, cada mago también tiene zonas de poder personales, sitios que le llaman la atención sin razón aparente y en donde puede recargar sus energías. Asi como el brujo negro se puede sentir cómodo con demonios pero el mago blanco no, encontraras Zonas de poder que pueden ser cómodas para muchos pero no para ti. Si analizas los puntos en donde te sientes cómodo encontraras un poco mas acerca de tu propia energía y relación con la ciudad.

Una vez tengas esos datos entrar al Gemelo Mítico de la ciudad es sencillo, solo tienes que meter todos los datos a un túnel de realidad en donde puedan trabajarse como algo "verdadero".Una persona que entra al Gemelo Mítico no ve buses sino bestias metálicas de transporte, los animales son guías espirituales, el sistema del metro son las arterias, etc...





MÉTODOS DE ADIVINACIÓN

MediaMancia
La premisa detrás de esta técnica es la siguiente:

1) El Universo/Dios/Los Dioses/Algo/ (inserte deidad o estado superior preferido) esta constantemente tratando de decirte cosas importantes.

2) El/Ella/Ellos(as)/Eso usan Imágenes y Slogans de los medios de comunicación como via para contactarte con ellos.

Solo tienes que ajustarte al momento (ej. calmate y centra tu mente en el trabajo), haz una pregunta y busca la respuesta en lo que te rodea. Ten en cuenta muy muy bien que cualquier cosa que resalte ES importante y ES significativa.



TVMancia
1) Olvida todo lo que has leído/escuchado/pensado acerca de la TV. Entra en un estado mental en donde la única cosa que vas a ver a las personas dentro de la caja. No los consideres como actores. Evita que el concepto de falsedad de la TV se apodere de tu mente. Estas a punto de consultar una caja de lenguaje.

2) Cambia los canales cada vez que sientas que es necesario. Anota o memoriza lo relevante

5) Entre mas veas mejor (Yo lo hice por 20 horas). Bebe mucho café. Si fumas entonces fuma bastante.



TRABAJO CON ENTIDADES (INVOCACIÓN/EVOCACIÓN)

Nota: la invocación es la “identificación consciente con una entidad compleja” mientras que la evocación es el “uso de entidades simples con las cuales la identificación es evitada.” Hoy en día a la invocación se le puede llamar metaprogramación y a la evocación se le puede llamar acción neurosomática.



Tótems
Un tótem es un objeto, ser o animal sobrenatural, que en las mitologías de algunas culturas se toma como emblema de la tribu o del individuo. En otras culturas se les llama guardianes o guías. Es posible que ya tengas contacto con algún animal u objeto de la ciudad pero recuerda que entre mas guías tengas mas fácil será el trabajo con la Ciudad.

1.Comienza a fijarte en un objeto o animal de ciudad que aparezca al azar en situaciones cotidianas (hojeando revistas, cambiando canales, caminando por la calle, navegando la red, en sueños, etc...)

2.Una vez lo hayas encontrado debes comenzar el proceso de relación. Si es un animal entonces intenta encontrarlo y contémplalo fijamente (no necesariamente a los ojos pero es recomendable) hasta recibir alguna especie de señal de aprobación o negación por parte de este. Tocarlo es importante (no cuentan perros hambrientos mientras te estas comiendo una hamburguesa). Si es un objeto entonces contémplalo por largos periodos de tiempo para ver que clase de imágenes, ideas o situaciones surgen con relación a este.

3.Una vez que te hayas familiarizado con el tótem puedes comenzar a trabajarlo. Busca acerca de su simbolismo, su historia y su comportamiento. Crea un sigilo, un mantra , un logo, una camiseta o cualquier cosa que puedas utilizar para llamarlo.

4. El siguiente paso es bastante sencillo, aplica el sigilo, mantra o lo que sea que hayas elegido como enlace e intenta evocarlo (que se manifieste ante ti) o invocarlo (que se manifieste dentro de ti). Por ejemplo, digamos que tu tótem es un gato y necesitas llamarlo para resolver un problema, una evocación de un gato puede resultar en que por alguna razón suene una canción en la radio acerca de gatos (lee las líricas para obtener la respuesta), una imagen de un gato en una revista en donde este la respuesta o la manifestación física de un gato en la calle (síguelo u observa sus movimientos para encontrar la respuesta). Una invocación te colocaría en el "mindset" de un gato: sigiloso, autónomo, pendiente de cualquier movimiento, higiénico, etc...



Dioses
Un Dios es el ser supremo de un Sistema Cerrado, aquel que tiene control y manejo total sobre este. El Dios de este Universo tendría control y manejo total de este mientras que el Dios de el bar de la esquina es aquel que tiene control y manejo total de este (generalmente es el dueño del bar pero según esta definición a veces un borrachín puede reemplazarlo).

Los siguientes son algunos de los dioses (entidades que dominan cierta cualidad) que hemos encontrado, siéntanse libres de agregar otros a medida que los vayan localizando dentro de sus ciudades.



Ineoria - la diosa del neón, espíritu de ilusión y dirección. Bella y frágil, vive dentro de pequeñas esferas o en pilares. Es una luz en la oscuridad pero no ofrece refugio. Ella muestra el camino pero no interfiere en este. Es una diosa de signos, verdades y ficciones mezcladas. No puede ser tocada por las manos humanas.



Groghuh - el espíritu de la basura. Al igual que Ixat (dios de los taxis) Groghuh es un guardián de secretos. Cosas ya descartadas, cosas perdidas. El tiene una tesorería enorme en cada ciudad. Son como los dragones medievales. A menudo se manifiesta como un vagabundo borracho con ropa sucia y dientes podridos. El encuentra la belleza en lo mundano, la magia en lo común. Le da refugio y amistad a aquellos que no tienen a donde ir .



Cthaaanhiss - espíritu del trafico. Un extraño dios que vive en el ir y venir del trafico. Es el humo, los semáforos, embotellamientos y los atajos. Al igual que causa embotellamientos también puede quitarlos o acortar el tiempo entre dos puntos. Su comportamiento es irracional , es liquido, no se queda quieto. El silencio es la muerte de este dios.



Ixat - el dios de los taxis. Conocedor de secretos, móvil de personas. Ixat conoce todos los secretos que los taxistas conocen. Conoce todas las localizaciones secretas de cada ciudad, ha estado en todas. Ixat ha dominado en secreto a Chtaaaniss a través de algún pacto desconocido. Se mueve a través del trafico con facilidad pero solo si el quiere. El obtiene su información a través de susurros y confesiones asi que su información no es totalmente confiable.



Celgos - el dios de los celulares. Es el Hermes de la modernidad, comunica lo que sea cuando sea y donde sea. Poco a poco ha ido recolectando creyentes y hoy en día encontramos a sus fieles servidores en cada esquina de la ciudad pregonando la palabra de su señor. Si necesitas encontrar un celular en la ciudad entonces Celgos es el dios a llamar.

Estos dioses también pueden ser evocados o invocados de la misma manera que un tótem aunque advertimos que es difícil controlar a un dios invocado, asi que cuidado con la entidad a la que vayas a llamar.






TÉCNICAS VARIAS

Utilizar Graffitis como Sigilos. Puedes crear tus propios sigilos y colocarlos en la pared de una calle bastante transitada. Otra técnica consiste en crear un sitio ritualísticos delimitado por sigilos, por ejemplo: colocar un sigilo en un área cuadrada de 5 cuadras a la redonda crearía una zona de poder dentro de esa área.

La simbología de los cuatro elementos esta presente en todos lados. Utilízala a Voluntad


Fuego: Deseo, Voluntad (Un cigarrillo, una canción, cualquier cosa que genere actividad)


Agua: Sentimientos, emociones (Bebidas en general: café, alcohol... cada una activa ciertas emociones)


Aire: Comunicación, Lógica ( Teléfonos celulares, charlas triviales, revistas)


Tierra: Materia, Estabilidad (El dinero en tus bolsillos, la ropa que usas) Sigue leyendo

Las andanzas del reverendo Bill

Wal Mart es parte del eje consumista demoníaco: Disney, Starbucks y Wal Mart (…) Así que no tardé en colocar mi púlpito en la puerta de la tienda de Disney para empezar a razonar: "¡Alejaos del producto, niños! ¡Mickey Mouse es el anticristo!"


La compralipsis de fiestas del Reverendo Billy

Mark Engler
Rebelión

El Reverendo Billy está apoyado en el mostrador de un Starbucks en Northridge, California. Vestido de blanco y con cuello seglar, su pelo teñido de rubio y con gel, peinado hacia arriba en un estilo John Travolta, podría pasar por un verdadero religioso -hasta que abre la boca.

"¡Están entrando a nuestros vecindarios como si fueran extraterrestres!", dice en su voz altisonante de televangelista. Luego entona una letanía de pecados: "¡Los sindicatos, la leche por ingeniería genética, la falsa bohemia!"

Una gerente de tienda atraviesa el público y se arriesga a que le escupan la mano al tratar de tapar la boca al reverendo.

"Pido al dios que no es un producto que por favor anule, neutralice esta caja registradora ahora", grita él agarrando la máquina, "y que saque a patadas a este Starbucks del vecindario".

Una congregación de una docena de seguidores grita "¡Aleluya!" mientras que un ex-infante de Marina, que ha decidido actuar como guardia de seguridad de la tienda, se aferra a la chaqueta del reverendo.

"¡Vamos, hijos! Se acabó Starbucks. ¡Amén y cambia-luya!"

El Reverendo Billy, carismático líder de la Iglesia de Dejar de Comprar, es la creación del artista del performance y veterano del teatro de vanguardia de Nueva York Bill Talen. Su personaje parecido a Jimmy Swaggart puede estar basado en la parodia, pero Talen -quien se siente inspirado por ACT UP, las Muchachas Guerrilleras, Lenny Bruce y Abbie Hoffman- tiene una actitud ante su trabajo que es inusualmente seria. El reverendo es su enfoque principal durante todo el año; incluso se gana modestamente la vida por medio del personaje, dando conferencias y haciendo residencias con organizaciones de arte. Cuando su coro canta textos como "Así que es Navidad, dejemos ahora de comprar / La confianza del consumidor, sí, oh, sí, está decayendo", muestra un canto bien ensayado. Y cuando Talen dice sus sermones de verdad se le enrojece el rostro y le corre el sudor.

"Realmente estamos tratando de desentrañar la adicción del consumismo", dice Talen. "¿Por qué compran de esta manera los norteamericanos?" Los anuncios nos convencen de que el consumismo en sí es democracia. Nos convencen de que es normal. Pero nosotros creemos que no tiene precedente".

La crítica anti-corporativa de Talen es en parte derechos de los trabajadores, en parte conservacionismo del petróleo y en parte estética. Él acusa a las grandes tiendas de explotación del trabajo. Pero más a menudo invoca una visión de "verdaderos vecindarios", de un urbanismo al estilo de Jane Jacobs que ha sido destruido por la aristocratización, la publicidad y las franquicias. Él califica a Starbucks de "destructor de las viejas cafeterías". En su libro del 2003, ¿Qué debo hacer si el Reverendo Billy entra en mi tienda?, Talen critica los espacios públicos donde las súper modelos aparecen en las vallas publicitarias, pero donde hay "cada vez menos espacio para las palabras humanas".

Parece improbable que muchos bebedores de latte se conviertan por presenciar las "intervenciones minoristas" de la Iglesia de Dejar de Comprar. El asombro es la respuesta habitual, y algunos clientes se ponen a la defensiva. Pero Talen asegura que otros agregan sus propios aleluyas y que él hasta ha visto aplaudir a algunos empleados. La casa central de Starbucks ha tomado nota: el título del libro de Talen aparece en un memorando distribuido a empleados inseguros de cómo responder a las acciones. (No hace falta decir que no recomienda aplaudir.) En una Tienda Disney en Times Square -otro objetivo favorito de la iglesia- un gerente trató una vez de advertir a miembros del grupo diciendo, aparentemente sin ironía: "Si no están comprando puedo hacer que los arresten".

Talen estima que él ha sido arrestado como el Reverendo Billy de 30 a 50 veces. Aunque generalmente lo dejan en libertad sin presentar acusación, en año pasado pasó tres días en un calabozo del condado de Los Ángeles después de una manifestación post Día de Acción de Gracias. "Esa vez se me fue de las manos", dice Talen. "Es un lugar muy, muy duro".

Ahora Talen sale a la carretera con 30 co-activistas y actores para la "Gira de la Compralipsis", un viaje de un mes por todo el país que comenzó en Nueva York pocos días después del Día de Acción de Gracias y terminará con una celebración de Navidad anti-consumista el 25 de diciembre en Los Ángeles. Él no ha anunciado la ruta exacta -para evitar advertir a la seguridad corporativa-, pero hay acciones planeadas para Chicago, Minneapolis, y Dallas, así como en un grupo de ciudades más pequeñas en el camino.

"Vamos a acercarnos a los que están haciendo sus compras de Navidad y decirles 'Tienen que volver en sí. Tienen que despertar", dice Talen. "No tiene sentido expresar el amor de esa manera".

¿Tienen impacto esas acciones? Debido a que las protestas masivas con Starbucks como objetivo han sido escasas últimamente, es improbable que las ventas de la cadena sufran mucho a corto plazo debido a esas acciones. Por otra parte, WalMart, otro de los enemigos del Reverendo Billy, recientemente ha sufrido algunas derrotas. En especial sus esfuerzos por levantar tiendas en Queens, Nueva York, e Inglewood, California, un suburbio de Los Ángeles, han sido derrotados por una coalición de grupos comunitarios.

"Desde las protestas en contra de la construcción de tiendas, pasando por 'comida lenta' al comercio justo, que está alcanzando fuerza realmente en Europa, la resistencia al consumismo está llegando de distintas maneras", dice Talen.


¿Es Talen entonces un sacrílego irónico o es esa su propia forma de ser un verdadero creyente? A la pregunta de cuál es su religión, explica que él y sus seguidores están "tratando de poner las apuestas a favor de Dios". Dice que siente que hay una relación con la sirena atrapada en el logotipo de Starbucks, una imagen inspirada en un grabado que tiene centenares de años, cuyos senos desnudos fueron borrados durante la expansión de la corporación. Talen exhorta a las clientes a "sacar su creyón rojo de labios y devolver sus pezones a esa diosa"

.Sin embargo, justo cuando todo parece una broma, la pasión en su voz se aplaca y Talen toca un dilema al que muchos importantes teólogos se han enfrentado a medida que la temporada de fiesta se cosifica más: que en nuestro desenfreno por las compras de última hora, el centro comercial se convierte en su propia rutilante deidad.

"Yo no creo en ese dios", dice el Reverendo Billy."¿Y usted?"--

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